Para entender cómo el arte se utiliza en la salud mental que tendrá que pensar en el arte como una materia constitutiva, un elemento esencial en las comunicaciones interpersonales. El arte no existe por el bien de su propia existencia, sino por el bien de la comunicación interpersonal. En el arte, artista y observador son los participantes. A pesar de que es el artista que impregna inicialmente su trabajo con significado, es el observador que descubre su significado. Es el observador quien debe romper la obra del artista en sus partes dispares, descifrar su código ocultos y que el código juntos en una frase coherente o párrafo que se indica la razón artes de existir.
consciente o inconscientemente, es a través del arte que los relacionados con la enfermedad mental crear una idea de su existencia. Es a través de su arte, que arteterapeutas calificados son capaces de determinar qué problemas subyacentes están en la raíz de la enfermedad mental de un individuo. Así; su arte actúa como un indicador /confirmación de los cuales las enfermedades mentales que pueden estar sufriendo de debido a la capacidad de ciertas enfermedades mentales "para afectar a la percepción y la expresión de un individuo. Por lo tanto, el arte de un individuo enfermo mental es capaz de ser utilizado como una guía que ayuda a los terapeutas de arte en la determinación de qué cuestiones fisiológicas y psico-emotivas necesitan ser tratados con el fin de devolver a una persona hacia el bienestar.
la mayoría de las personas que se ocupan de la experiencia enfermedad mental alguna forma de deterioro en su capacidad para comunicarse intencionalmente sus deseos instintivos reprimidos a través del pensamiento. Esto se debe a que las personas que sufren de enfermedades mentales pueden carecer de la integridad del ego (fuerza de la mente y la conexión con la realidad) necesarios para censurar y aprovechar la energía de sus deseos instintivos (emociones y sensaciones), mientras transformándolas en pensamiento /conceptos o ideas que se hablan coherentes. Sin embargo, la expresión artística permite que los individuos que poseen enfermedades mentales para expresar sus deseos instintivos de una manera constructiva sin verse obligados a censurar sus pensamientos, sentimientos o instintos en un patrón de expresión no restrictiva.
Esto es importante porque la censura puede hacer que un individuo cerrado y vuelto incapaz de comunicarse con los demás debido a su frustración con la incapacidad para transmitir sus pensamientos tan rápidamente a medida que surgen. Así; para aquellos que son enfermos mentales, el arte o el acto de arte se convierte en un medio de comunicación no amenazantes para los enfermos mentales y sus obras artísticas observador /terapeuta. Esto permite que un individuo enfermo mental para comunicarse libremente y sin reserva y se siente cómodo con la expresión de sus pensamientos paisaje mental, sentimientos y sueños a la terapeuta de arte que interpreta el significado de estos fenómenos en una representación significativa del mundo interior de sus clientes; esto ayudar aún más el terapeuta de arte en la determinación de los problemas subyacentes responsables de las condiciones de sus clientes y qué problemas pueden ser de agitación o que les impiden volver a la salud.
Por lo tanto, es después de la creación del arte como un producto terminado que una observador /terapeuta de arte se convierte en un participante en el proceso artístico del cliente a través de intentar descubrir tanto su significado latente y manifiesto. Es a través de la participación conjunta del artista /cliente y observador /terapeuta que ambos se reúnen en el desarrollo de su significado. Es a través de este proceso que el artista /cliente se le da valor o la validación por parte del observador /participante terapeuta y que tanto el proceso como observador son internalizados por el artista; el cliente toma el terapeuta y su reacción a su arte en sí mismos y de que sea positiva o negativamente afectados por ella. Así; la reacción del terapeuta para su arte o bien ayudar a devolver al cliente para la salud o retrasarla.
En resumen, una reacción terapeuta con el arte de su cliente y su capacidad para alabar y /o crítica adecuada ayudará a su cliente en el desarrollo de la penetración, la autoestima y la conexión con la realidad. Sin este proceso interpersonal entre el cliente y el terapeuta, el arte en sí mismo no posee valor innato asociado con la curación de un cliente a menos que sea para liberar la energía instintiva reprimida dentro de la psique de los que están enfermos mentales a través de varias salidas creativas que determinan energizar los impulsos instintivos insatisfechas responsables de la agitación de los estados emocionales concomitantes de un cliente. Así que para el artista /cliente sin la participación de proceso y observador /terapeuta, el arte y su creación carece de valor y es descartado por el cliente.
Sin proceso y el observador se convierte en otra expresión de los instintos no satisfecha desea que el artista deseos de aliviar, pero no pueden hacerlo se vuelve aún más frustrado. En pocas palabras, sin una voz y un oyente que sufren de enfermedades mentales convertido en el apagado de los demás y la realidad, mientras que experimentan la frustración y la ansiedad. Es a través del arte, su proceso de creación y la presencia de un observador interesado que esto se previene y se remedia.
Debido a que el arte y la creación de arte gana valor a través de la participación colectiva tanto por el artista y el observador; se convierte en una materia constitutiva que está internalizado por tanto el artista como observador, y luego tiene el poder de sanar a través de la internalización de proceso y observador. Es este proceso que es muy valiosa para las personas que se ocupan de las enfermedades mentales, y produce la curación tanto de la misma manera como terapia racionalizado, terapia en la que se aplica el pensamiento lógica disciplinada, también conocida como terapia de conversación donde el observador /terapeuta y el cliente desarrollar la visión y aliviar la ansiedad del cliente mediante el desarrollo de procedimientos cognitivo-conductuales que tienen que ver con los conflictos internalizados del cliente o deseos instintivos sin respuesta
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la diferencia es que a través del arte y el proceso del arte hay una posibilidad de crear un registro público de la psico - estado emotivo en el que el terapeuta y el cliente se ocupan durante su tiempo juntos. Por lo tanto; arte terapia estructurada tiene el potencial de ayudar a los enfermos mentales en la devolución de bienestar, ya que les ayuda a comprender sus problemas subyacentes.